La verrière illustrant la Légende de saint Eustache ⓘ (baie n° 18) à Saint-Étienne ⓘ de Beauvais constitue une œuvre composite de la Renaissance, exécutée par campagnes successives entre 1553 et vers 1575. Son élaboration prolongée reflète un processus cumulatif de mécénat, réunissant plusieurs donateurs, artistes et ateliers au sein d’un programme narratif cohérent.
Monument d'Adrien Hénencourt (D1530) qui se trouve dans la cathédrale d'Amiens. Ce monument est en dessous de la grille du chœur (1490-1530). Il représente la vie de saint Firmin qui avait été commissionné par le canon Hénencourt.
Monument datant de 1590 en pierre de Reigate érigé par Thomas Andrew.
Robert Steward (d1570) était un ancêtre d'Oliver Cromwell et cousin du dernier prieur et du premier doyen d'Ély. Le gisant est vêtu d'une armure décorée d'une héraldique fausse.
Ce monument dédié à Louis de Brézé (d1531) est l'œuvre de Jean Goujon ⓘ (1510-1572). Ce monument fut commandé par Diane de Poitiers, épouse de Louis de Brézé. Louis était le fils du roi Charles VII de France et de sa fille illégitime, Charlotte de France.
Cuivres dans les églises, effigies et sculptures de 1500 - 1600AD.
Les monuments muraux du XVIe siècle (v. 1500–1600) s’imposent comme une forme de commémoration de plus en plus significative. Tablettes et plaques architecturées témoignent de l’influence de la Renaissance et des sensibilités protestantes, privilégiant l’inscription, la généalogie et l’héraldique au détriment de la sculpture figurée.
Nicolas Le Prince est un peintre-verrier de la Renaissance actif à Beauvais au milieu du XVIᵉ siècle. Membre de la célèbre famille Le Prince, son activité s’inscrit dans le rayonnement d’un atelier qui joua un rôle majeur dans le renouveau du vitrail en France septentrionale.
Cet édifice est connu diversement sous les noms de Panch Mahal, de la Tour du Vent et du Pavillon de cinq étages. Il relie les appartements royaux à la cour publique et aurait pu être utilisé comme faisant lieu de Jharokha-Darsana.
Ce vitrail de la Renaissance, créé par le maître verrier Bertin Duval ⓘ en 1530 et installé dans le chœur de l'église Notre-Dame d'Alençon (Orne, Normandie), illustre la transition entre le style gothique tardif et le style Renaissance naissante dans l'art religieux français. D'une hauteur d'environ 4 mètres, encadré d'une lancette, il est réalisé en verre de zéolite aux riches couleurs chatoyantes, bleus profonds, rouges vifs, verts émeraude et jaunes dorés, cuit avec une teinture argentée pour créer des halos lumineux et des carnations harmonieuses. La composition est divisée verticalement en trois registres, encadrés d'une frise gothique à arcatures et motifs floraux, laissant filtrer une lumière diffuse qui anime le récit de la Passion et de la Résurrection du Christ, suscitant une profonde tristesse et un sentiment d'espoir.
